第386章 动作戏的升级（2/2）
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而自己即使再怎么努力复现还原前世的画面，也终究不如邀请到那些画面原本的主人更加合适。
想要在后续的剧集中，尤其是在高斯日冕形态那种狂暴的近战肉搏中，给观众带来前所未有的视觉降维打击，就必须引入新鲜血液。
带有侵略性的新鲜血液。
而那个名为坂本浩一的男人，就是最佳人选。他能让高斯的动作戏彻底脱胎换骨。
思绪拉回几天前。那场位于东京料亭的隐秘会晤。
雅致的包厢内，榻榻米散发着淡淡的蔺草香。
顾南和坂本浩一相对而坐。
面前的极品抹茶，冒着袅袅热气。
快进掉任何商业谈判中多余的客套与拉扯，顾南行事一向短平快。
他单刀直入。
“坂本先生，我开门见山了。”
顾南目光炯炯，盯着对面的坂本浩一，语气带着不容置疑的魄力。
“我看过你在好莱坞动作工作室的内部设计样片，非常出色。”
“我这次来霓虹国的目的之一，就是想邀请你，加入《高斯奥特曼》的剧组。”
“全面参与中后期的动作指导，以及部分核心集数的执导工作。”
坂本浩一明显愣了一下。
他压下内心的剧烈波澜，试探性地问道：
“顾导，非常荣幸能得到您的赏识。”
“但据我所知，追光映画目前的武术指导体系，已经处于业界顶尖水平。”
“《高斯》前期的打戏在网上的反馈也极好。”
“您具体需要我，做出什么样维度的突破？”
顾南的双手交叉放在桌面上。
他的眼神，变得如同猎鹰般锐利。
“打破传统的‘回合制’窠臼。”
“我要让奥特曼和怪兽的战斗，彻底摒弃你一拳我一脚的舞台剧表演。”
“我要的是拥有真正生死搏杀时的残暴爆发力、极致的速度感，以及让人肾上腺素飙升的临场压迫感！”
“通过你的作品，我能看出你对于中国功夫的套路的精通，也极其熟悉好莱坞成熟的威亚技术。”
“这些硬派元素，在《高斯奥特曼》里，我认为有更加海阔天空的未来啊。”
听到此话，坂本浩一深邃的眼睛瞬间亮起。
那是一簇骇人的火芒。
的确，他多年来一直想要尝试，却始终苦于没有平台的动作理念有很多。
没有大制作平台，没有顶级资金支持，一切都是空谈。
就比如，在霓虹国传统的特摄圈子里，无数业内前辈固执地认为，皮套过于沉重死板。
他们断，高难度的近身格斗和极其复杂的运镜调度根本无法实现。
但他坂本浩一从骨子里就不信这个邪。
“顾导，传统的动作戏，为了保证皮套的完整性和动作的清晰度，机位通常被死死固定在安全距离之外。”
“他们习惯采用保守的全景或中景镜头，以固定机位或缓慢的轨道车进行拍摄。”
坂本浩一的动作狂热被彻底点燃。
他直接在桌面上用茶杯比划起来，语速飞快。
“这种拍法虽然稳妥，但却极大地削弱了物理打击的动能传递，因此只能大量增加特效来弱化那些缺点，否则观众看到的只是两个橡胶玩偶在碰撞，完全没有重量感。”
“所以，我构思了一种拍摄。我们完全可以把特殊定制的小型高动态摄像机，死死固定在一根特制长杆的前端。”
“在拍摄近战肉搏时，由专业的动作摄影师手持这根长杆，如同第三名格斗者一样，直接切入皮套演员的高速战斗中心。”
“这个特殊小型摄像机，采用的是微型4k电影机级别的感光元件，装配超广角鱼眼镜头，可以进行三百六十度无死角的动态捕捉拍摄。”
“当怪兽挥出重拳，或者奥特曼进行贴身闪避时，长杆摄像机会随着动作的轨迹同步运动。”
“同步旋转、推进，甚至是急速后撤。”
“这样一来，观众的视角就不再是高高在上的旁观者，而是仿佛被直接卷入了巨型生物搏杀的暴风眼正中央。”
“灵活运用三百六十度视角和动态拍摄走位，临场感将呈指数级爆炸。”
顾南听闻，目光微微一凝，心中暗自叫绝。
不愧是那个改变了特摄动作史的男人。
哪怕在这个平行世界没有经历过巅峰期的洗礼，他依然敏锐地构思出了这种技法。
这就是前世极具视觉冲击力的三百六十度杆式运镜。
“听起来，是个极其大胆且具有颠覆性的工业构想。”
顾南瞬间给出了最为专业的评价。
“这种贴近动作发生源的拍摄方式，不仅能极大提升战斗时的临场代入感。”
“它还能在原本平坦单调的实景微缩模型中，强行拉扯出一种极具压迫感的空间纵深。”
“但是，这种无死角跟拍对运镜人员的走位、体能消耗，以及与皮套演员的默契配合，要求是地狱级别的。”
顾南微微向前倾身，点出了其中的核心难点。
“在高速格斗中，摄影师需要不断地灵活移动位置，进行急停、变向和加速。”
“并且，绝对不能让前端的杆子和摄像机碰到正在进行翻滚或出拳的皮套演员。”
“在没有绿幕辅助、全靠实景微缩建筑的片场中，没有抠像合成的后期补救空间。”
“这是一个失误率极高、极其消耗体力的巨大挑战。”
“您说得完全没错。这绝对是一个极度考验工业协作的挑战。”
坂本重重地点了点头，语气变得无比严谨。
“这就需要我们的动作指导团队，在前期进行极其精确的动作分解与确认。”
“在正式开拍前，皮套演员甚至必须在没有穿上厚重皮套的轻装状态下，和手持长杆的摄影师在空地上进行无数次的走位排练。”
“我们要精细到每一个转身的弧度，每一次出拳的距离。”
“每一个动作节点的空间坐标，都必须形成肌肉记忆。”
“只要配合达到炉火纯青的地步，哪怕是没有任何后期电脑特效修饰的原始素材，都能展现出极其震撼、充满爆发力的视觉张力。”
顾南端起茶杯抿了一口。
两人你一我一语，深度碰撞。
从镜头调度的具体参数，聊到特技拍摄时钢琴线威亚的承重极限与安全冗余。
从实战套路的动作拆解与衔接逻辑，聊到皮套材质的抗撕裂强度与关节活动余量。
这场原本看似寻常的跨国会晤，彻底变成了一场干货满满、硬核至极的技术研讨会。
在这个封闭且按部就班的影视圈里，坂本浩一已经很久没有遇到这样的人了。
像顾南这样，愿意为了极致的视觉效果去疯狂烧钱、疯狂尝试全新工业技术流派的制片人和导演。
“坂本先生，我觉得我们已经不需要再多说什么废话了。”
顾南站起身，向坂本浩一伸出了宽大的右手。眼神真挚，且充满狂热。
“我正式邀请你，来夏国，加入追光映画。参与《高斯奥特曼》的中期制作。把你的这些疯狂想法，统统在追光剧组里变成现实。”
两位对特摄动作戏有着极致追求的狂人，在这一刻达成了最完美的共识。
既然决定了合作，那需要一次高强度的实战。
用这次实战，来让坂本和现在的制作人员进行深度磨合。
纸上谈兵是没用的，只有在片场真刀真枪地干一场，团队才能建立起默契。
至于顾南打算让坂本用哪一集来做实验？
“《高斯奥特曼》第十集。”_c